[::November 2006::]
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CDs
Super Strings Theory
Principles of transformationSuper Strings theory is not only a scientific theory, it-s also a jazz-rock-fusion-shred-call it whatever you want band. This new release really brings an interesting sound and a lot of ideas and a very modern approach. The keyword to describe this CD is eclecticism. A philosopher’s suspicious tale has an interesting rhythmic approach and oriental color, while keeping a very heavy-shred sound. Surprising. Principles of transformation is based on hypnotic arpeggios and features Dream-Theater like keyboard solos. Really great song. The color pencil heist has a definitely modern-jazz feeling. The drums are really outstanding, reminds me of Jimmy Chamberlin. This one makes me want to go to Starbucks by night, sit down and relax ! The best song one the album for me. Endless manicotti Bar: ok this one will please fans of Buckethead, Bumblefoot, Matthias Eklundh and other modern shredders. Metal and experimental. Fascinating or Boring, it’s up to you… Sometimes goodbye take forever: Starts like last summer’s love ballad, but with bumblefoot playing on it…. Weird, but interesting. Scary Dad: Begins like a HEAVY metal song, turns left into jazz street, then right into shred street, well this one really got me confused. Seducción del prototipo: Amazing. I’ve seldom heard a guitar player switching from Bumblefoot-like shred to classical guitar with such talent. Impressive. The Great Dictator: modern metal riffs that sound really good, and unexpected arpeggios on scales that I wouldn’t use, this one is quite surprising quite experimental. I’d say the backing track is outstanding but some solos sound filler.
Incredibly eclectic, experimental, the main asset of this cd is the atmosphere, jazzy songs, classical guitar and heavy metal riffs are very effective. Then there is an is a little experimental side to it, like it or hate it…Super strings theory, ce n’est pas que le nom d’une théorie en vogue, mais aussi desormais un groupe de jazz-shred-fusion Ce n’est pas qu’un nom scientifique qui se cache derrière le titre super strings théory mais un jeu de mots et surtout le nom de ce projet fusion. Cet album se differencie de votre soupe shred habituelle de part son approche moderne et la recherche sonore : le maitre mot est eclectisme. A Philosopher’s suspicious tale : Un suprenant mélange de shred ave une touche orientale et en mèm temps une approche assez rythmique. Principles of Transformsation : ce titre se base sur des arpèges « hypnotiques » et contient des solos de claviers qui ne sont pas sans rappeller Dream theater. Excellent titre. The color pencil heist change complètement le style et donne dans l’ambiance Jazz moderne. Magnifique travail à la batterie, pas éloigné de l’album solo de Jimmy Chamberlin. Le genre de titre qu’on veut écouter tranquille dans un Starbucks le soir (c’est beau une ville la nuit). Ma preferée. Endless Manicotti Bar : et non malgré le titre evocateur, on change d’univers, ici on est sur le terrain expérimental de Buckethead, Bumblefoot et autres Matthias Eklundh. Metal et expérimental, on aime ou on s’ennuie…. Sometimes Goodbye take Forever : feeling style la jolie ballade de l’été dernier, mais avec Bumblefoot en guest ! Mélange surprenant mis pas inintéressant. Scary Dad : ca commence comme du gros métal, puis on tourne rue du jazz avant de se retrouver sur l’autoroute du shred, a pas compris…. Séducción del prototipo : Surprenant, peu de guitaristes passent aussi facilement du shred moderne a la guitare espagnole classique avec tant de brio, impressionnant. The Great Dictator : des riffs de tueur mais des solos sur des gammes plutôt inattendues, disons que la chanson est énorme mais les solos font assez remplissage.
Le principal atout de ce disque c’est ses ambiances et son éclectisme, a on passe du jazz au métal a la guitare espagnole….
Ensuite, la guitare a tendance a être assez moderne et expérimentale, on aime ou on deteste…
Tomorrow's Eve
Miror of Creation II - Genesis IIIf this title doesn’t tell you that this is progressive metal, please stop reading here…
“OK, the tape is running. Please tell us everything you remember! I can’t remember anything…” This is from the interesting spoken opening track, a real nice teaser of what is to come. The first song “Amnesia” starts after this with a nice melodic keyboard melody and detuned guitars are pounding heavily together with bass and majestic drums. Actually, this intense 16th note pounding continues throughout the album, just in different tempos and key signatures. The vocals remind me of Evergrey’s frontman Tom Englund. Judging from the overall sound of this band, they have probably listened quite a lot to Evergrey. The music itself is OK (even really good at times) but brings nothing new to the genre – not really progressive at all, unless you think a 7/8 riff is progressive enough. There’s some sort of hidden track here as well (about 15:45 into the last track “The Trials Of Men”) which is pretty neat, take a listen to that! Highlight of the album: The unison section at 2:30 in the song “Human Device” – sounds like it could have been done by Dream Theater on “Train of Thought”. This is most certainly an album you will appreciate if you like “The New Wave of Progressive Metal Bands” that has arisen in the last few years. So if you’re a true fan of the genre, go get this album – otherwise wait for Dream Theater or Symphony X’s next albums.
Conclusion: Yet another band trying to be progressive but not breaking boundaries – good music, though!Si le titre ne vous explique pas que c'est du métal progressif, arretez vous de lire ici s'il vous plait ...
"Ok l'enregistrement commence. Dites nous tout ce que vous vous rappellez s'il vous plait! Je ne me rappelle de rien...." Ceci est extrait de l'interessante dialogue du morceau qui ouvre l'album, un teaser très sympa de ce qui va suivre. Le premier titre "Amnesia" commence juste après ces premiers mots avec un une très belle mélodie de clavier et des guitares désaccordés martelent fortement avec les basses et une batterie majestueuse. et cela se repercute sur tout le reste de l'album, juste avec différents tempos et tonalités. Le chant me rappelle le chanteur d'Evergrey, Tom Englund. Jugeant l'ensemble sonore du groupe, ces derniers ont du ecouter pas mal Evergrey. LA musique en elle même est OK (même pas mal du tout à certain moment) mais n'apporte rien de nouveau au genre- pas très progressif dans l'ensemble, à moins de penser au riff en 7/8 qui est progressif. Il y a comme une sorte de morceau caché (à environ 15:45 dans le dernier titre "The Trials Of Men") qui est bien ordonné, préter l'oreille a ceci. Un des grands moments de l'album: La section à l'unisson à 2:30 dans le titre "Human Device" sonne comme si cela avait été joué par Dream Theater sur "Train of Thought". C'est certain que cet album vous plaira si vous aimez "la nouvelle vague de groupe de metal progressif" qui ont émergé ces dernieres années. Donc si vous etes un vrai fan de ce genre, prenez cet album - dans le cas contraire attendez le prochain Dream Theater ou le Symphony X.
Conclusion: Encore un groupe qui essaie d'être progressif mais qui ne rompt pas de frontière - juste de la bonne musique
The Cd starts off strong said and done is a cool track plenty of Zakk wylde influenced guitar. Big Riffs rippin solo Powerful Vocals. It moves on the next few songs are full of energy spare the Agony has a nice Clean Bluesy into that burst into a full out rock and roll assault! it keeps your attention ..creates a mood! Ice Man is a break cool acoustic work! Then back to the rock N Roll a few of the tunes remind me of the Cult mixed with BLS. Old has the best hook ! the chorus jumps in your head , if Old is the single we will hear it loads of times..if not it should be. Great Vocal , great classic guitars.!! its a hit for sure! the only thing i could have done with out is ......the house of the rising sun. Although at the end it gets pretty good! If your into hard rock and you like it with big guitars and thick swampy grooves with acoustic bits mixed in and heavy hooks and lots of solo's you will like this CD.
Le cd commence fort avec un morceau très influencé par la guitare de Zakk Wylde. Gros riffs, des solos assassins et des vocaux puissants. Cela continue avec des titres tous plein d’energie. Spare the Agony a un coté très bluesy et clean mais qui vire en un assaut très rock n roll Cela accroche votre attention…. Crée une ambiance ! Ice Man est le break acoustique de l’album, puis retour au rock n roll. Quelques titres rappellent un mélange entre « The Cult » et « BLS » (Black Label Society, ndlr) Old est le titre avec la meilleure accroche ! Le chorus vous trotte dans l’esprit, et si Old est le single de l’album, vous l’entendrez très souvent, et si ce n’est pas le cas, vous l’entendrez aussi. Des Vocaux superbes, des grosses guitares très classiques ! C’est un hit en puissance ! Le seul titre avec lequel j’ai un souci est the house of the rising sun … même si le final est brillant ! Si vous êtes fan de hard rock et si vous aimez les grosses guitares et les grooves grassouillet avec des sonorités acoustiques et une accroche heavy avec de nombreux solos, vous aimerez ce cd.
Seventh Wonder
Waiting in the wingsWaiting in the Wings is the second album by Swedish prog metal group Seventh Wonder.
This was actually a band I had never heard of before, which surprised me since I’m keen on prog metal in general (and I’m also a swede myself) - but it sure was a nice surprise, I must say! And finally, a progressive album that starts with vocals and not some cheesy instrumental fade-in keyboard section, that’s a very original start for an album in this genre. Another thing that strikes me is that the bass guitar is actually quite clear and present in the audio mix which is also pretty rare for progressive metal bands (*cough* Dream Theater) and it’s not without reason either, the bass player Andreas Blomqvist sure has control of his Yamaha RBX6JM – just take a listen to the unison section at 0:25 into the song “Not An Angel”. Speaking of angels leads me to the lyrics, which to me sound to be about Christianity based subjects (with song titles like “Star of David” and “Banish the Wicked”). Singer Tommy Karevik and his vocal (power)chords sure deliver the melodies in a powerful way, especially on the song “Devil’s Inc.” and “Walking Tall” where the latter really reminds me of Joey Tempest! As far as influence goes, these guys sure have listened a fair bit to bands like Symphony X and Dream Theater (the bass player even has the first John Myung signature bass) – and they proudly carry on that legacy of progressive metal!
Conclusion: One could ask why there has been no media fuzz about this band, because they are certainly good enough to deserve proper attention. Let’s see what the future holds for these guys…Waiting in the wings est le second album du groupe suédois de metal progressif Seventh Wonder
C’est un groupe dont je n’avais jamais entendu parlé auparavant et ce fut une surprise pour moi depuis que je suis adepte du métal prog en général (en plus je suis suédois moi aussi) – mais je dois dire que ce fut une vrai surprise pour moi. Enfin un album progressif qui commence avec du chant et non avec un instrumental moche constitué d’une monté de clavier, ce qui est début original pour un album de ce genre. Une autre chose qui m’a frappé, c’est la basse qui est très claire et présente dans le mix audio ce qui est plutôt rare dans un groupe de métal progressif ( *toussement * Dream Theater) et ce n’est pas sans raison que le bassiste Andreas Blomqvist a un contrôle parfait de sa Yamaha RBX6JM- Pour le prouver écoutez juste la section à l’unisson à 0:25 de la chanson « Not An Angel ». Parler des anges m’amène à parler des paroles qui pour moi sont basées sur le Christianisme (avec des titres comme « Star of David » et « Banish th Wicked »). Le chanteur Tommy Karevik et sa puissance vocale délivre une mélodie très puissante, particulièrement sur les titres « Devil’s Inc » et « Walking Tall » avec pour ce dernier un chant qui me rappelle Joey Tempest ! Quant à leurs influences, ces gars ont écouté pas mal de bon groupe comme Symphony X et Dream Theater (le bassiste a même le premier modèle signature John Myung) et ils portent bien haut les couleurs du métal progressif!
Conclusion : Certain pourront se demander pourquoi on ne parle pas de ce groupe dans les médias, parce qu’il sont assez bon pour être digne de l’intérêt du public. Voyons ce que l’avenir réserve à ce groupe.
These have some great riffs, loads of energy, and even more screaming! Did i say screaming? It's a pretty good listen, a couple of tunes stuck out to me out of the sameness. The song A Small Spark vs. A Great Forest .. was the stand out track to me. It seemed to have the most movement with its Chord progressions and melodies and screaming. The Track Songs Sound Much Sadder starts off with some nice textures then more of the same ..but it has a decent chorus. No Passenger, No parasite has some cool stuff going on. It’s a cool tune ...then more of the same .. Cool Cd if you love high energy music with lots of Screaming. you will love this Cd. If you like a little more melody or music with guitar solo's you may not. Check it out !
Cet album a de très gros riffs, beaucoup d’énergie, et encore plus de hurlements ! Ai-je parlé de hurlements ?
C’est un bon album, un bon nombre de titre me bloque dans une certaine monotonie. La chanson « A small spark Vs a great forest » est un titre qui sort du lot selon moi. Il semble avoir le plus de variations avec ses progressions, ses mélodies et ses hurlements. Les titres avec des sonorité beaucoup plus tristes commencent avec de jolies textures assez répétitives mais le refrain est convenable. Il y a des bonnes choses qui se passent dans « No pâssenger, No parasite ». C’est un morceau cool mais encore similaire aux autres. C’est un bon cd si vous aimez la musique très énergique avec beaucoup de cris. Vous aimerez ce cd. Si vous aimez les choses plus mélodiques ou avec des solos de guitares, cela ne sera pas le cas. A écouter.
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